Anpa'o Locke is an Afro-Indigenous writer and filmmaker from the Standing Rock Nation. She is currently located on Tiwa territory in Albuquerque. She graduated from Mount Holyoke College with a major in film studies. Her films focus on the Native diaspora experience and the critical analysis of Indigenous activism and environmentalism. From 2018 to 2019, she was a fellow for AWAKE Youth Media Fellowship. As a fellow, she completed a film project centered around urban Natives living in New York City. In February 2021, she won "Best Experimental" at the Five College Film Festival for her film Representation. Growing up without seeing the blend of Black and Indigenous cultures on film/television and navigating anti-Blackness from her community and relatives created a strong passion for seeing Black-Native stories on screen. Locke believes Indigenous sovereignty and Black liberation should work together and are essential to dismantling white supremacy.
Photo courtesy of Shayla Blatchford

Anpa'o Locke es una escritora y cineasta afroindígena de la Nación Standing Rock. Actualmente se encuentra en territorio tiwa en Albuquerque. Se graduó de Mount Holyoke College con una especialización en estudios de cine. Sus películas se centran en la experiencia de la diáspora indígena y en el análisis crítico del ambientalismo y activismo indígenas. Entre 2018 y 2019, recibió la beca AWAKE para jóvenes en los medios de comunicación. Como becaria, completó un proyecto cinematográfico centrado en indígenas urbanos residentes de la ciudad de Nueva York. En febrero de 2021, recibió el galardón a la "Mejor película experimental" en el festival de cine Five College por su película Representation. Habiendo crecido sin ver la simbiosis de las culturas indígena y negra en cine/televisión y sobreponiéndose a los sentimientos de antinegritud de parte de su comunidad y sus parientes, desarrolló una fuerte pasión por ver historias de indígenas negros en la pantalla. Locke cree que la soberanía indígena y la liberación negra deben trabajar de la mano y son fundamentales para desmantelar la supremacía blanca.
Fotografía cortesía de Shayla Blatchford

Lejend Yazzie is a filmmaker and multimedia artist. She attended the Sidney Poitier New American Film School with a focus on directing. She is also a two-time alumna of the Sundance Indigenous Program. Lejend currently works on various productions in the New Mexico area. Her work focuses on the queer and Indigenous experience.

Lejend Yazzie es una cineasta y artista multimedia. Asistió a la Sidney Poitier New American Film School con énfasis en dirección. También es dos veces exalumna del Programa Indígena del Sundance. Actualmente Lejend trabaja en varias producciones en el área de Nuevo México. Su trabajo se centra en la experiencia queer e indígena.

Petyr Xyst has been making movies since the age of five. His work spans narrative, music video, experimental, and more with a typically absurd, sometimes surreal lens. A graduate of the University of New Mexico, he was nominated in 2019 for Rolex's Mentor and Protégé initiative and is an alum of Sundance's Indigenous Program.

Petyr Xyst ha estado haciendo cine desde que tenía cinco años. Su trabajo abarca narrativa, video musical, arte y ensayo, y mucho más con una lente típicamente absurda y a veces surrealista. Graduado de la Universidad de Nuevo México, fue nominado en 2019 para la iniciativa artística de Rolex para mentores y discípulos, y es exalumno del Programa Indígena del Sundance.

James Lujan is the chair of cinematic arts and technology at the Institute of American Indian Arts (IAIA) and a filmmaker and playwright. He is vice chair of the Santa Fe Film and Digital Media Commission, an alumnus of the Sundance Institute Native Screenwriting Fellows program, and a former head of the nonprofit InterTribal Entertainment. In 2012, he was recruited by IAIA to overhaul its former New Media Arts program and shift its focus to film. He re-designed the curriculum and named the program Cinematic Arts and Technology.

James Lujan (pueblo taos) es el presidente de arte y tecnología cinematográficos en el Instituto de Arte Indígena Americano (IAIA, por sus siglas en inglés) y es cineasta y dramaturgo. Es el vicepresidente de Santa Fe Film y Digital Media Commission, y exalumno del programa Native Screenwriting Fellows del Sundance Institute. Además, es exdirector de la organización sin ánimo de lucro InterTribal Entertainment. En 2012, fue contratado por la IAIA para revisar su antiguo programa Arte de Nuevos Medios y reorientar su enfoque hacia el cine. Lujan rediseñó el plan de estudios y denominó al programa Arte y Tecnología Cinematográficos.